La familia Guarneri
Andrea Guarneri (1626-1698). Como has podido observar en el enlace, a parte de todos los miembros de su familia que se dedicaron a este noble arte, Andrea fue pupilo de Nicolo Amati. Sus instrumentos se caracterizan por su forma redondeada en el diseño de sus tapas, con lo que el instrumento tiene un perfil menos abombado. Gran parte del trabajo realizado en sus últimos instrumentos fue realizado por su hijo Guiuseppe Giovanni Batista Guarneri (1666-1739?), quien incorpora un diseño más espigado de las ff, pero usa maderas de peor calidad. De todos, el miembro más reconocido fue Giuseppe Guarneri (1698-1744), conocico como Giuseppe del Gesu, quien fabricó el famoso violín de un de los virtuosos más importantes de la historia de la música, Nicolo Paganini.
Antonio Stradivarius (1644-1737). Su gran genialidad llevó a la familia del violín a su más alta perfección.Tomando como punto de referencia a Nicolo Amati, Stradivarius incorpora un estilo gracioso y al mismo tiempo noble, de majestuosa factura y profunda sonoridad. Sus barnices tenían una pigmentación muy acentuada. Las innovaciones más importantes fueron:
Andrea Guarneri (1626-1698). Como has podido observar en el enlace, a parte de todos los miembros de su familia que se dedicaron a este noble arte, Andrea fue pupilo de Nicolo Amati. Sus instrumentos se caracterizan por su forma redondeada en el diseño de sus tapas, con lo que el instrumento tiene un perfil menos abombado. Gran parte del trabajo realizado en sus últimos instrumentos fue realizado por su hijo Guiuseppe Giovanni Batista Guarneri (1666-1739?), quien incorpora un diseño más espigado de las ff, pero usa maderas de peor calidad. De todos, el miembro más reconocido fue Giuseppe Guarneri (1698-1744), conocico como Giuseppe del Gesu, quien fabricó el famoso violín de un de los virtuosos más importantes de la historia de la música, Nicolo Paganini.
Antonio Stradivarius (1644-1737). Su gran genialidad llevó a la familia del violín a su más alta perfección.Tomando como punto de referencia a Nicolo Amati, Stradivarius incorpora un estilo gracioso y al mismo tiempo noble, de majestuosa factura y profunda sonoridad. Sus barnices tenían una pigmentación muy acentuada. Las innovaciones más importantes fueron:
1. Dota de más bombatura a las tapas del instrumento.
2. Utiliza un nuevo sistema para graduar el espesor de las tapas.
A lo largo de la primera década del s. XVIII, sus experimentos concluyen en su mayor logro con lo que él designa el patrón “B”. Esta nueva concepción, aporta al instrumento una mayor claridad en el sonido, gran proyección, equilibrio y potencia inigualables. A la edad de 86 años, concibe nuevos diseños, de menor longitud y anchura, aunque a juzgar por la manufactura de estos instrumentos, es probable que el anciano luthier delegara gran parte del trabajo a su hijo Francesco (1671-1743). Tras su muerte, Cremona permanece como centro de influencia. Mira qué espléndidas obras de arte hay en esta galería de imágenes que te he preparado.
No hay comentarios:
Publicar un comentario